디자인 생각
바로크 시대 이전에 디자인은 이미 끝났다 — 무엇을 어떻게 보여줄 것인가
언젠가 방송에서 이런 말을 들었다.
“바로크 시대 이전에 디자인은 이미 끝났다.”
뭔 말이야?
풀어 말하면 인간이 아름다움을 표현하는 방식은 오래전에 거의 다 나왔다는 뜻이었다. 비례도, 장식도, 색도, 구도도 이미 누군가 해봤다는 이야기다.
그렇다면 지금 우리가 만드는 디자인은 과거의 것을 조금씩 바꿔 다시 쓰는 일일까.
생각해보면 사람도 평생 비슷한 고민을 반복한다. 사랑하고, 욕심내고, 후회하고, 다시 선택한다. ㅎㅎ
그런데 클라이언트는 말한다.
“예쁘게 해주세요.”
그럼 과거의 예쁜 디자인을 찾아 비슷하게 만들면 끝일까. 무조건 예쁘면 좋은 디자인일까.
나는 그게 궁금했다.
예쁘게 그리는 사람이 실력 있는 디자이너라면, 이미 실력 있는 디자이너는 넘쳐난다. 나도 입시를 하고 학생들을 가르치며 비슷하게 그리는 기술은 오래전에 익혔다.
그렇다면 나는 무엇이 달라야 할까.
결국 디자인은 그리는 능력만으로 완성되지 않는다는 생각에 이르렀다.
그 브랜드가 어떤 상황에 놓여 있는지, 무엇을 말해야 하는지, 사람들에게 어떻게 기억되어야 하는지를 먼저 알아야 했다.
그리고 그 답을 브랜드답게 보여주는 것.
사람의 눈에는 잘 들어오지만, 다른 브랜드와 헷갈리지 않는 것.
나는 그것이 좋은 디자인이고, 그것을 판단하고 구현하는 능력이 디자이너의 실력이라고 생각한다.
앞으로 AI가 만드는 예쁘고 정교한 이미지는 더 많아질 것이다.
기교만으로는 구별하기 어려워질지도 모른다.
그래서 오히려 이야기가 있는 것, 사람의 마음이 들어 있는 것, 조금은 서툴러도 그 사람만의 이유가 있는 것이 오래 남지 않을까.
요즘 나는 표현 기법보다 먼저 그 안을 들여다본다.
브랜드를 보고, 콘텐츠를 보고, 결국 사람을 본다.
예쁘게 만드는 일은 그다음이다.
